播放時間：2019
個人：9／10
－－以下是有雷心得，文長，請小心服用。－－
這幾天再重看了一次，心還是暖暖的，也依然又哭又笑，這部劇用了浮誇及喜劇方式來呈現場景與對話，但故事要述說的，卻是最真實的人生。
（如果是因為謝盈萱被圈進來看，絕對不會失望，這部戲的戲精太多太讓人舒服，每集都有驚奇發現，小演員們的表現更讓我驚豔。）
日子的進程是如此快速，長大後的陳嘉玲，時間一晃意識到自己39歲的「什麼都沒有」，卻還是硬著頭皮做著被使喚的祕書工作，一份餓不死的薪水、看起來還算可以的頭銜、穿著相當亮麗專業，但實際上，要看著老闆討厭的嘴臉，還要服侍老闆的老婆和小三，然後回到了家，身旁有個愛她但又是媽寶的男朋友，這一切看起來，在陳嘉玲的人生道路面前彷彿有一道高牆，她用淡然的表情在仰望這些障礙，內心卻是不停尖叫著。
從前男友的婚禮到向大榮求婚、未來婆婆的強勢與陳嘉玲的困惑，讓我一直想到一段歌詞：
「我們都曾經是迷路的人
追求自己想要的快樂
然而最後卻成為了迷惘的人
忘記過程」－南西肯恩《煙花》
還記得以前流行寫封信給未來的自己，期許自己成為什麼樣的大人，那麼，這部劇反而像是在寫信給小時候的自己，說著在長大之後自己是什麼模樣、以什麼方式過活。
我很喜歡大嘉玲用第三人稱自我對話的方式輕聲唸出自己名字：「陳嘉玲」，旁白像在溫柔地呼喚著現在與小時候的自己，然後場景就轉回到了她的童年，那個擅於察言觀色、聰明機靈的小嘉玲，是如何在這個充滿愛的家庭裡長大，家庭對她所期望的、所傳達的價值觀又是什麼，無論是誰的到來或是誰的離開（例如：明雅姑姑、明玉大姑姑、洪育萱、晉清叔叔、流浪漢），都在小嘉玲的心中刻畫出對這個世界的想像，也間接帶出了，從自己的過往走到現在的足跡如何造就了「陳嘉玲」這個人，而這些故事，都是具有意義的。
對我來說，劇情也直接拋出了一個問題：「有多久，沒有跟自己對話，問自己過得好不好了？」
當所有的世俗價值觀加在陳嘉玲身上，她所迷惘的，是年齡、是工作、是結婚、是原生家庭的期待，她可以跟阿嬤說著：「我若是聽阿嬤的話，早點嫁掉，傻傻過一生就好了。」，但卻大爆發地辭掉工作又拒絕大榮的求婚，她一點都不傻，她只是在這些日子裡快要找不回自己，每天轟炸地處理公事，然後對於自己的愛情時而敏感時而茫然，對她來說，「工作」和「結婚」已經不知道是為了自己，還是為了誰。
題外話一下，說到結婚讓我想到最近看的《請輸入檢索詞www》（無雷請放心），裡頭提到了男女主角對於結婚／不結婚的觀點，大意是說：「當我選擇不結婚時，我需要不停去解釋我為何不結婚。但如果你想要結婚，一句話都不用解釋。」，完全正中對世俗觀念的反擊啊。
這些互相矛盾及衝突的內在對話，有時候像極了我們人生不知所措的部分，我還記得之前引起熱烈討論的文章：「工作幾年後的6／7／8年級生們，現在過得好嗎？」，這些問題之所以引起共鳴，是因為對於自己的諸多選擇，我們往往不知道什麼是對／錯、好／壞，向著既定規範走的路就一定順遂無誤嗎？所謂的年紀到了就應該要去買車買房結婚的道德綁架，是在說給自己聽還是說給別人聽呢？太多人喜歡批評他人的選擇不合理、不成熟，會不會是因為自己沒有勇氣去做？
「其實沒有那麼恐怖，那都是自己在想的」，貫穿了全劇的鬼屋，代表了陳嘉玲心中的恐懼，從在鬼屋外面偷看到買下鬼屋的決定，那是她從逃避害怕走向擁抱害怕的過程，這些害怕根深柢固駐守在陳嘉玲的心中，小時候，她害怕鬼屋裡有上吊的女人而不敢踏入，長大後，她害怕自己無法成為家人所期待的樣子、害怕讓他們失望，也不知道自己的選擇究竟正確不正確，所以面對家人時，她的眼神裡總是交織著複雜，失去工作又失去另一半的她看似一無所有，說著：「我什麼都不會。」，那是陳嘉玲內心在不停衝突後，還沒有和解、接納這些選擇的遲疑，不過長大不就是這樣一路碰撞的過程嗎？
「It’s a sign.」，是啊，很多時候，時機點的選擇是無法在當下就看出好壞的，無論是陳嘉玲選擇買下鬼屋、回到台南、吻上蔡永森，或者是陳嘉明選擇直接說出他是同志，這些人生大事在經歷時間淬鍊後，回過頭來看，如果可以笑著說出來的話，那麼無論旁人當初如何阻止，自己還是會對當初的選擇問心無愧吧。
就像大榮最後來向阿嬤上香時兩人的擁抱，對陳嘉玲來說，「人生走到這個階段，不再見不一定是壞事，清清楚楚、輕輕放下，或許會更好」，這不只是在說她與大榮之間的關係，那一句「我只是不愛了」說得坦然，是因為她要選擇愛回自己。
陳嘉玲其實很幸運，她有著很疼她的大家庭（嘉明QQ），總是最支持關心她的爸爸是強大的依靠、嚴格嘴硬但都默默看在眼裡的媽媽、把陳嘉玲的東西收藏紀念、護貝又題字的疼她的阿公、浮誇系張力十足但想要最後可以自由自在做回自己的阿嬤，還有，雖然一直邊緣但有好好長大又能適時出來擋槍、嘴砲的弟弟，她擁有的愛是這麼多、這麼溫暖。
而小時候的故事對於全劇而言的篇幅剛剛好，也相當貼切地描寫了討人厭的親戚大絕招（生前不見人影或者就愛出一張嘴），有太多對話生動到讓人討厭（這是稱讚，真的太寫實了），渾然天成的台語更是令人舒暢，無論是爸爸模仿司機和收音機（？），或者是阿公霸氣的：「恁杯台灣人、喝台灣水、吃台灣米、講台灣話，有什麼不對？」，那個時代下的氛圍是不同世代之間交疊的共同回憶，就連威脅小孩的方式到現在也都一樣：「是垃圾桶撿回來的。」
另外想提的一點是，「廚房」在小嘉玲的篇幅裡佔了蠻多畫面，無論是豬油之舞、阿嬤的歌詞本、或者最後的爆哭結局，都在這個場景裡，或許，這個日常之地，是一個家裡最簡單、也最要守護的地方（還把爸爸趕出去），看似不起眼，卻承載了一家人的重心。
對媽媽和阿嬤而言，廚房是她們揮灑自己本領的重地，對家裡的男人們而言，回家時總有那麼一桌豐富的菜餚，或是可以隨時端上桌的熱騰騰家常菜，女人們的貼心就體現在這個地方，無論是晉清叔叔說的肚子好餓，不知道還有沒有剩飯、阿公捨棄了鳳梨配飯還是可以在爐上找到一鍋美味、讓我大噴淚的晉文爸最後把抽屜撬開時，說著不曾讓他挨餓受凍、總是有熱飯菜可以吃的回憶，這些小事之所以這麼讓人鼻酸，是因為這樣的平凡其實一點都不平凡。
後來，考上大學的陳嘉玲，偷改了志願卡跑去台北，那是對於自由的渴望，接著，她在永森口中的天龍國繼續工作、生活，看似逃離緊迫盯人的那些關心，在台北可以想做什麼就做什麼，卻還是在回家時，害怕自己變成讓家人失望的孩子，她對爸爸出氣的那段話是對媽媽說不出口的壓抑，爸爸從來就沒有要求過她這些，他只希望陳嘉玲快樂健康，但對媽媽而言，她時常扮黑臉、從不輕易稱讚、總是擔心東擔心西、又有很多的「為什麼」，即使陳嘉玲知道那是關心，但是當媽媽真的說出：「我是在關心妳。」的時候又感到壓力龐大，這樣的對話寫實到讓我太有共鳴。
只是，不只是陳嘉玲跟陳嘉明在長大，爸媽們也都在學習如何跟孩子對話，在孩子看不見的地方，其實他們也經歷了不少挫折和調適～
對媽媽而言，就是最後提到嘉明那段讓我噴淚的告白，媽媽說：「我記得那個專員跟我說一句話，他說：『最重要就是媽媽。』我想想也是有道理，無論如何都是我自己的兒子，我應該要跟他站在一起，不是嗎？有時候我也在想，他活到現在三十歲了，這麼大了還不敢跟別人說， 也是很辛苦。我也很想告訴他：『阿明，其實媽媽都知道，你不是只有一個人而已，不用這麼孤單。』
對爸爸而言，跟佑仔的握手一切盡在不言中，爸媽兩人對子女的愛，讓這些課題從陳嘉玲和陳嘉明身上，共同變成了一家人所要面對的未來，只是，有時候一回頭，看見爸媽已然蒼白的髮鬢，真的會讓人很不捨啊。
最後，大小嘉玲粉刷著已經不再是鬼屋的鬼屋，它可以成為陳嘉玲心中所想像的任何樣子，也就代表她對於自己的選擇，或者對未來的未知不再是伴隨著恐懼，當陳嘉玲的自我對話來到最後一段，恰巧下了最完美的註解，而這也不會是她的故事的結束，她找回了自己，並且寫了一封溫柔的信（旁白）跟自己和解，用「親愛的」作為開頭，因為自己真的必須是最愛自己的人：
「親愛的陳嘉玲，妳是從幾時開始忘記了？忘記這輩子其實很長，長到妳可以跌倒再站起來，作夢又醒過來；妳又是從幾時開始忘記了，這輩子其實很短，短得妳沒時間再去勉強自己，沒時間再去討厭妳自己。」
「親愛的陳嘉玲，從現在開始，從這裡開始，不要再忘記了，我想要對妳說，對不起，謝謝妳，還有，我愛妳。」
導演：嚴藝文、陳長綸
演員：
謝盈萱（飾陳嘉玲／大嘉玲）
吳以涵（飾陳嘉玲／小嘉玲）
陳竹昇（飾陳晉文）
于子育（飾吳秀琴）
楊麗音（飾陳李月英）
夏靖庭（飾陳義生）
藍葦華（飾蔡永森）
宋緯恩（飾陳嘉明）
溫昇豪（飾江顯榮）
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